Художники
Представляем Вашему вниманию третью часть коллекции методических сценариев по краеведению для педагогов, руководителей детского и юношеского чтения, преподавателей мировой художественной культуры о художниках - уроженцах или гостях Псковской земли. Сегодня в центре внимания – имена современных художников – Дмитрия Белюкина и Игоря Шаймарданова. Совершенно разных - по манере и стилю, мировоззрению и художественному видению, но единых в выражении своей любви к заповедным Пушкинским горам и творчеству великого русского поэта А. С. Пушкина.
1893 - 1963.
Народный художник РСФСР, член-корреспондент Академии Художеств СССР, Лауреат Сталинской премии третьей степени. В основном работал в жанре пейзажа.Сын художника Василия Никитича Мешкова.С 1907 по 1908 год учился в художественной школе у профессора и отца - Василия Никитича Мешкова. На итоговые просмотры работ учеников приходили Суриков и Васнецов. В 1909 году поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества в Москве (МУЖВЗ). Его педагогами были Корин, Касаткин, Коровин. С началом Первой мировой войны был мобилизован и прикреплен в качестве художника к штабу армии Северного фронта.
(30 октября 1893, Тифлис - 7 января 1976, Москва) - художник-график, акварелист, живописец, участник группы «13».
Начал учиться в Саратове, в Боголюбовском рисовальном училище. В 1911—1913 занимался в Харькове в студии А. Грота и Э. Штейнберга, в 1913—1915 в Петербурге-Петрограде в Высшем художественном училище при Академии Художеств. Работал в «Новой художественной мастерской» (1915—1916) под руководством Мстислава Добужинского, Евгения Лансере и Александра Яковлева. Первая выставка Милашевского — экспозиция участников Петроградского Дома искусств («Диска») в 1921.
С 1924 Милашевский работал в Москве. Его манифест – быстрое рисование «а ля прима», без эскизов и набросков. От художника это требует виртуозности и позволяет сохранить мгновенное переживание, непосредственность впечатления.
В последние десятилетия своей жизни Милашевский много работал как книжный график: с его иллюстрациями выходила русская и зарубежная классика, а также книги современников, детская литература. Пожалуй, самая известная его работа – иллюстрации к сказке Ершова «Конёк-горбунок», которая неоднократно переиздавалась.
(30 октября 1893 г. - 7 января 1976 г.)
Есть на Псковщине «небольшой пятачок русской земли», уникальный скрещением судеб многих талантливых людей XX века — это Холомки и Бельское Устье в Порховском районе. Здесь, в живописной долине реки Шелонь в 1920-21 гг. расположилась колония Дома искусств, где, спасаясь от голода, расположились петроградские писатели, поэты и художники. Из известных имен можно вспомнить: художников Николая Эрнестовича Радлова и Мстислава Валериановича Добужинского, поэтов Владислава Фелециановича Ходасевича и Осипа Эмильевича Мандельштама, писателей Корнея Ивановича Чуковского и его сына, Николая, Евгения Ивановича Замятина, Михаила Михайловича Зощенко, Михаила Леонидовича Слонимского и многих других.
Русский художник, один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников и зачинателей русской национальной школы живописи.
Родился 17 (29) мая 1835 года в Санкт-Петербурге в семье живописца Ивана Мартиновича Морозова, выходца из крепостных.
(17 (29) марта 1835, Петербург - 28 ноября (11 декабря) 1904, Петербург), художник
С 1852 года учился в Санкт-Петербургской Академии художеств. Был участником "Бунта четырнадцати", возглавленного И. Н. Крамским. В 1863 году покинул Академию художеств, стал одним из членов-учредителей артели художников. С Товариществом Передвижных Художественных выставок отношения у Александра Ивановича не сложились. Вероятно, потому, что его больше привлекали природа в гармоническом состоянии и человек в полном единении с природой, нежели социально-обличительное направление искусства передвижников.
(16 ноября 1935, д. Дубок, Островский р-н, Псковская обл.), художник
Родился 16 ноября 1935 года в д. Дубок Островского района. Во время Великой Отечественной войны вместе с семьей был вывезен в Прибалтику. Рисовать стал с детства. С 1953 по 1955 год работал в Пскове художником-оформителем в Доме офицеров. После окончания Ленинградского художественно-педагогического училища работал преподавателем. В 1968 году окончил художественно-графическое отделение Ленинградского государственного педагогического училища им. А. И. Герцена.
12 [23] декабря 1799 родился Карл Павлович Брюллов, художник: живописец, монументалист, акварелист; представитель классицизма и романтизма.
Два великих художника создали картины, связанные с героической обороной Пскова от войск Стефана Батория.
Русский историк Карамзин так прокомментировал эти важные для Руси события 1581-1582 годов: «Сказка достойная суеверного века; но то истина, что Псков или Шуйский спас Россию от величайшей опасности, и память сей важной заслуги не изгладится в нашей истории, доколе мы не утратим любви к отечеству и своего имени».
18 мая 2023 года - 98 лет со дня рождения Петра Павловича Оссовского.
(1925-2015)
Народный художник СССР, член-корреспондент Академии Художеств СССР, лауреат Государственной премии СССР, почетный гражданин города Пскова.
Родился 18 мая 1925 года в селе Малая Виска Кировоградской области Украинской ССР. Очень рано у него проявились художественные способности. Дед Петра Оссовского, Дмитрий Вертепов и его жена Юлия Шестаковская были актерами, основали собственную труппу, актрисой была и мать художника Мария Дмитриевна.
Семья Оссовских вскоре после рождения Петра переехала в Россию, и начальное художественное образование будущий живописец получил в средней художественной школе в Москве.
Русский художник, график и академик Сергей Арсеньевич Виноградов жил в конце XIX – начале XX века. Один из основателей «Союза русских художников», он по взглядам был близок к передвижникам.
Часть лета 1928 года он провел в небольшом городке Печоры Псковской области, многократно посещал Псково-Печерский монастырь. Художник часто писал по памяти, поэтому в следующие три года сформировалась целая серия картин, посвященных этому святому месту.
(22 марта 1889 г. – 29 декабря 1942 г.)
Одно из ярких имен XX века, даровавших известность Холомкам, имению князя А. Г. Гагарина, - талантливый русский художник-график, карикатурист и искусствовед, Николай Эрнестович Радлов. Его имя хорошо знакомо тем, кто так или иначе общался с историей русского изобразительного искусства первой половины XX века.
Он известен, прежде всего, как мастер карикатуры, дружеского шаржа и книжной графики. В этих ипостасях художественного творчества Николай Эрнестович глубоко индивидуален, щедро талантлив и необыкновенно «продуктивен». Он заслуженно считается «олицетворением карикатуриста умного и проницательного, с большой долей грустного скепсиса».
Николай Константинович Рерих является одним из самых знаменитых и талантливых художников, запечатлевших Псковский край на своих полотнах. С Псковщиной живописца связывало очень многое.
Его бабушка была коренной псковичкой, поэтому лето мальчик часто проводил в Острове. Уже будучи художником Рерих совершает творческие поездки по Псковскому краю, выступает на защиту псковских древностей, делает эскизы росписей для Анастасиевской часовни, проводит археологические раскопки в Порховском уезде. Вряд ли есть художник подобного масштаба, запечатлевший Псковский край на таком количестве полотен.
(27 сентября (9 октября) 1874 г., Санкт-Петербург - 13 декабря 1947 г., Наггар, Химачал-Прадеш, Индия )
Значимую роль имела Псковская земля в жизни и творчестве русского художника, философа, писателя, путешественника, археолога и общественного деятеля Николая Константиновича Рериха, который с детства и юности оценил плодоносные вдохновляющие качества этих мест. Н. К. Рерих родился в Петербурге, в семье известного дворянина, нотариуса Константина Федоровича Рериха из старинного рода шведского происхождения. Мать - Мария Васильевна, происходила из купеческого рода Калашниковых, проживавших в городе Остров Псковской губернии. Свадьба родителей Н. К. Рериха состоялась в 1860 г. в Острове, после нее молодые супруги уехали в Петербург, где у них родились четверо детей. Каждое лето семья Рерихов, в том числе и второй ребенок Николай, отдыхали в Острове у бабушки Т. И. Коркуновой-Калашниковой, которой принадлежал старинный большой дом согромным садом. И именно здесь, на Псковской земле, началось знакомство пытливого впечатлительного мальчика с древними былинами и сказаниями, проявился интерес к русской старине.
Художник и педагог родился 9 октября 1879 в городе Острове Псковской губернии в семье обрусевших немцев. Накануне 20-летия поступил в Санкт-Петербургское Высшее художественное училище при Академии Художеств.
В 1906 году поступил в саму Академию, где среди его педагогов были признанные мастера - реалисты Илья Репин, Константин Савицкий, Павел Чистяков.
В 1913 году успешно закончил обучение. Звание художника Владимир Рехенмахер получил, представив для выпускной выставки картину «Пушкин и Мицкевич у памятника Петра Великого». Картина принесла молодому художнику известность, тиражировалась в литографиях и открытках.
Александр Семёнович Силин (21 июня 1921 — 15 июля 2010) - Народный художник России, член Союза художников СССР, участник Сталинградской битвы… В 1980-е гг. именно по его инициативе было создано Псковское региональное отделение Союза художников СССР. Он же стал его первым председателем. Инициатор открытия творческих мастерских, народной галереи, создания художественно-производственных мастерских художественного фонда РСФСР.
(1926—1973)
3 января 2024 года - 98 лет со дня рождения хужожника В. Ф. Стожарова (3 января 1926, Москва – 22 ноября 1973, Москва)
Художник Владимир Федорович Стожаров прожил недолгую жизнь, но несмотря на это успел внести свой вклад в развитие советский живописи. Он был увлечен русским Севером – его своеобразной архитектурой, тихими деревнями, суровой природой, которые и изображал на своих картинах.
Был в творчестве художника и «псковский» период. Впервые побывав на Псковщине студентом, он неоднократно возвращался сюда, чтобы своими характерными широкими мазками запечатлеть древнюю псковскую архитектуру.
Среди работ В. Ф. Стожарова более десяти посвящены нашему городу и его окрестностям.
Сулимо-Самуйлло Всеволод Ангелович (1903, Великие Луки – 1965, Ленинград) – живописец, график, театральный художник, член Союза художников СССР.
В 1919-1924 годах работал художником-оформителем Великолукского драматического театра. В 1924 году переехал в Ленинград. В 1924-1926 годах учился в Ленинградском художественно-промышленном техникуме у Павла Андреевича Мансурова, Михаила Павловича Бобышова, в 1926-1930 годах у Павла Николаевича Филонова. С 1926 по 1932 г. участник объединения «Мастера аналитического искусства» (МАИ).
Владимир Кузьмич Турбасов (1895-1986) – русский художник, искусству живописи учился у выдающихся мастеров и педагогов - Н. К. Рериха, А. А. Рылова, И. Я. Билибина.
«Владимир Кузьмич родился в 1895 году в Пскове. Происходил он из крестьянской семьи. Известно, что родиной матери Турбасова была деревня Большое Загорье (Псковский район), а дед служил у помещика кучером и был крепостным. У будущего живописца рано появились способности к рисованию. Ещё в детстве Турбасов пытался копировать иконы и рисовать портреты домочадцев. А первые профессиональные навыки Владимир Кузьмич получил от художника П.М. Коренева, выпускника Петербургской Академии Художеств, который преподавал в Городских рисовально-технических классах, размещавшихся в Поганкиных палатах».
(Е. И. Никандрова, «В. К. Турбасов: страницы жизни и творчества художника»)
(Род. 7 февраля 1964 года)
Игорь Дмитриевич Шаймарданов
Имя, знакомое практически каждому псковичу. Удивительный художник и прекрасный человек. Его творчество никогда не стоит на месте. Каждый раз он открывает для себя новые приемы и сюжеты, тем самым удивляя и радуя нас! Его картины излучают доброту и любовь, они полны жизнелюбия и душевности, а ведь это одни из самых важных жизненных ценностей любого человека.
Его сюжеты и персонажи – будь то знаменитая серия картин об А. С. Пушкине, или композиция «С чего начинается Родина» и «Апельсиновые баталии» - они сочетают в себе два начала — философское и, скажем так, комическое, некую притчу, анекдот, юмор, и этим, несомненно, покоряют и профессионалов-эстетов, и простых зрителей. В этом, наверное, и кроется редчайший дар Игоря Дмитриевича.
(1954 - 2008)
Художник-график Александр Валентинович Шершнёв родился 10 августа 1954 года в Пскове. Закончил псковскую художественную школу города Пскова. Педагогом по мастерству был Валентин Михайлович Васильев, его учеником Александр Валентинович называл себя всю жизнь и продолжил традиции учителя выбрав для своих работ технику гравюр на пластике. В 1988 году в Риге вышел альбом-кассета гравюр Валентина Васильева «Пушкиногорье», оформил который Александр Шершнёв.
Широкую известность Шершнев получил как художник-экслибрист и книжный график. С 22 лет он постоянный и заметный участник городских и областных выставок псковских художников, пробует свои силы во многих направлениях.
Константин Федорович Юон (12 (24) октября 1875 — 11 апреля 1958) является одним из самых известных художников, творивших в России начала XX века и успешно продолжавших свою деятельность в советский период.
Он любил старые русские города, много ездил по России и неоднократно бывал в Пскове. Живописец запечатлел наш город в серии картин, особое внимания уделяя полюбившемуся многим художникам Рыбному ряду у берега Псковы.
Ознакомиться с псковскими работами художника вам предлагает виртуальная выставка, подготовленная отделом краеведческой литературы Псковской областной универсальной научной библиотеки.
